Embora esse assunto já tenha sido muito discutido ao longo dos anos, ele insiste em permanecer na mente de muitas pessoas e inclusive na mídia. As definições de arte vêm mudando constantemente ao passar dos séculos, pois é um modelo que vai muito além de pinturas ou esculturas, já vimos isso provar-se diversas vezes na história humana, porém nem todo mundo aceita o que é arte e se prende a conceitos antigos e senso comum.
O debate sobre jogos eletrônicos e arte gera opiniões divergentes até dentro da própria indústria, na qual uns consideram ser e outros tem a sua própria definição. O criador de Metal Gear Solid, Hideo Kojima, diz que jogos são uma forma de serviço e não os considera uma forma de arte, o que é quase contraditório vindo de um produtor que coloca várias influências cinematográficas em seus jogos.
Arte pode ser também definida através da etimologia da palavra, que vem do latim ars e significa técnica ou habilidade. Através da origem da palavra, entende-se que há diversas outras formas de trabalhos que ainda não foram consideradas uma habilidade artística.
Na antiguidade clássica, Platão definiu arte como a expressão da capacidade de criação humana em que se use a inteligência. Já Aristóteles disse que arte é uma obra produzida de forma racional em que o indivíduo a faça intencionalmente. Partindo desse princípio, a criação de jogos se enquadra muito bem nas definições dos dois filósofos, apesar de não serem conceitos que usamos por toda a vida.
No desenvolvimento de um jogo não há apenas habilidade ou capacidade de criação, mas também nos apresenta as emoções dos artistas envolvidos em seu processo criativo. No início do século XX houve um movimento artístico chamado expressionismo, que objetivava a expressão das emoções e dos sentimentos dos autores em sua obra. Braid é um grande exemplo sobre a expressão emocional do artista em sua produção, trazendo uma história moral de arrependimento e seu criador, Jonathan Blow, diz que é muito importante a comunicação com o jogador para mostrá-lo o objetivo por trás do produto final.
A discussão é levada até para dentro da comunidade dos jogadores. Alguns argumentam que jogos artísticos são Okami, Shadow of the Colossus, Final Fantasy VII ou qualquer outro produto que os tenham marcado de uma maneira estética e um ótimo conjunto de quesitos técnicos, porém não existe uma definição concreta que especifique quais jogos que são arte e os que não são. Space Invaders é uma obra artística tanto quanto Quantum Break, pois ambos possuem várias ideias e conceitos sobre arte.
A definição de arte é relativa e muito se discutiu ao longo da história humana. Jogos são arte, como também são uma forma entretenimento e uma maneira de adquirir conhecimento. No final, o que importa é a diversão e o que aprendemos com as obras dessa indústria que cresce absurdamente a cada dia.
2 respostas
Creio que jogos eletrônicos são produtos que utilizam habilidades artísticas. Assim como há um lado comercial de demanda, prazo, etc, também há o talento dos desenvolvedores em criar um jogo, do músico em desenvolver a trilha, da direção de ARTE pra construção dos cenários, etc.
Ou seja, videogame é um produto, que utiliza diversas artes pra desenvolvê-lo.
Opa! Olha quem apareceu! É bem por aí mesmo, eu concordo firmemente que games é uma forma de arte, mas que assim como qualquer produto, tem ramificações que não demonstram isso, enquanto que outros como tantos exemplos que a gente vê por aí, acertam em cheio.
Valeu pelo comentário brother! Sucesso com o Planeta Sonic!